L’histoire de Shea Diamond et de sa magnifique voix

Shea Diamond est une véritable source d’inspiration, à la fois comme musicienne et militante pour la justice sociale. Avec sa voix puissante et sa personnalité magnétique, elle captive des personnes du monde entier, touchant les cœurs et entraînant le changement.

Dans ce guide, nous plongerons dans la vie et l’œuvre de Shea Diamond, explorant son histoire unique, son incroyable talent musical et son activisme infatigable. Préparez-vous à être inspiré par cette artiste remarquable qui fait la différence dans le monde grâce à sa musique et sa passion pour l’égalité.

Enfance et amour pour la musique

Née le 17 mars 1978 à Little Rock, Arkansas, d’une mère qui n’avait que quatorze ans, elle fut envoyée à Memphis, Tennessee, et élevée par des proches. Elle a grandi plus tard à Flint, Michigan, mais à quatorze ans, elle s’enfuit et reste dans un foyer d’accueil jusqu’à ses dix-sept ans.

Son enfance fut difficile, marquée par la pauvreté et la non-acceptation de son identité de genre. Dès son jeune âge, Tina Turner est devenue son inspiration mais elle était réprimandée pour avoir chanté des notes aiguës dans la chorale de l’église. C’est là qu’elle a développé son amour pour le chant.

Vie en prison

À l’âge de 20 ans, elle a commis un vol à main armée dans une supérette pour financer son opération de confirmation de genre. Entre 1999 et 2009, elle se retrouve à plusieurs reprises dans des établissements correctionnels pour hommes au Michigan.

C’est pendant son incarcération qu’elle a écrit la chanson « I Am Her ». En prison, Shea a subi des discriminations en raison de son identité de femme transgenre.

Elle était mise à l’écart afin de la protéger et perdait fréquemment des privilèges, utilisés comme moyen de la séparer de la population carcérale masculine. L’humiliation, l’isolement et l’usage du mauvais pronom étaient utilisés comme formes de punition.

Découverte

Après avoir vu une vidéo de la performance a cappella captivante de Shea Diamond de « I Am Her » lors d’un rassemblement Trans Lives Matter, le célèbre parolier pop Justin Tranter a été profondément touché par sa sincérité et son remarquable talent vocal.

Il a rapidement contacté Shea, et le duo a commencé à collaborer. Tranter a par la suite co-signé son contrat avec Asylum Records et a assumé les rôles de producteur exécutif et de co-auteur pour son premier extended play, « Seen It All », sorti le 29 juin 2018.

En 2017, elle prête sa voix unique à une reprise de « I’d Love to Change the World » du groupe de rock anglais Ten Years After, contribuant à la mini-série télévisée When We Rise. Plus tard, en décembre 2018, Shea fait partie de l’initiative Equality Rocks de la Human Rights Campaign, renforçant ainsi son engagement en tant qu’activiste.

Ascension vers la célébrité

En février 2019, elle a été nominée pour le GLAAD Media Award dans la catégorie Outstanding Music Artist. Cette même année, sa chanson « American Pie » a reçu l’approbation du candidat présidentiel américain de 2020, Pete Buttigieg, qui l’a utilisée dans ses rassemblements de campagne.

En juin 2019, elle a été la tête d’affiche du concert Capital Pride à Washington, DC. Le 7 juin 2019, elle dévoile son single « Don’t Shoot », une piste que le magazine Paper a décrit comme traitant de l’épidémie persistante de violence armée en Amérique tout en reflétant les expériences de Diamond en tant que femme transgenre noire incarcérée ayant fait face à la discrimination systémique.

La main de Shea Diamond a orné la couverture originale du troisième album studio de Sam Smith lorsqu’il était intitulé To Die For. Elle a également fait une apparition dans le clip musical de leur chanson « I’m Ready », qui mettait en vedette Demi Lovato.

Sa piste « I Am America » sert de chanson thème pour la série HBO « We’re Here » et a été publiée en tant que single le 23 avril 2020. « I Am America » a trouvé sa place sur la liste de Billboard des meilleures chansons LGBTQ de 2020. Cette même année, Shea a sorti les singles « Stand Up » et « So Lucky », et a contribué à la bande sonore du film de Noël original de Hulu, Happiest Season.

Pourquoi elle aime I AM HER

La chanson préférée de Shea Diamond est la toute première qu’elle a écrite, « I AM HER ». Dès son plus jeune âge, dès cinq ans, elle a lutté avec ses opinions personnelles sur la sexualité, la spiritualité et sa féminité. Son essence fondamentale a toujours été féminine, et tout au long de sa vie, elle a été confrontée à l’opposition et a lutté pour vivre sa vérité.

L’incarcération était un autre défi, une tentative de corriger sa féminité et de la pénaliser pour son existence en dehors des normes de genres. Se sentant comme une paria pour la majeure partie de sa vie, elle a commencé à documenter ses pensées sur sa propre existence et celle des autres comme elle.

Elle était en colère contre les mauvais traitements qu’ils subissaient, le manque d’amour inconditionnel et les croyances de l’église qui les diabolisaient, les ostracisaient et les condamnaient.

Sans le savoir, elle a commencé à écrire sa première chanson, qui est finalement devenue un hymne. Pendant son incarcération, elle a envoyé ses chansons à la Bibliothèque du Congrès, anticipant sa libération éventuelle et continuant à s’exprimer à travers la musique.

Son conseil pour les jeunes artistes noires et trans

Elle s’inspire des légendes musicales disparues, car elle croit que les créateurs l’ont fait au mieux. Elle refuse d’être confinée à un genre particulier et savoure la liberté de raconter des histoires captivantes.

Des artistes comme Nina Simone, Beyoncé, Whitney Houston et d’autres ont tracé leur propre chemin, inspirant de jeunes noirs comme elle qui osaient rêver. Ses expériences uniques en tant qu’individu transgenre lui permettent de partager des histoires distinctes de celles des normes cisgenres et hétérosexuelles.

Son conseil pour d’autres femmes noires et femmes trans qui poursuivent une carrière dans l’industrie de la musique est de rester fidèles à elles-mêmes. Elle les encourage à ne pas essayer d’être une réplique d’artistes comme Beyoncé, mais plutôt à trouver leur propre son, à le perfectionner et à créer leur propre voie.

Elle souligne l’importance de l’originalité et de ne pas s’inquiéter d’être sous-estimée ou un outsider. Elle rappelle aux artistes en herbe que quelqu’un les admire, alors ils devraient être un exemple dont ils peuvent être fiers. Une fois leurs objectifs atteints, ils devraient devenir un phare, aidant d’autres à trouver leur chemin dans le monde de la musique.

Pour quoi elle se bat

• Visibilité trans
• Droits humains
• Salaire maximum
• Décriminalisation du « travail de survie »
• Arrêt des meurtres de personnes trans
• Protections et droits des femmes
• Égalité trans et plus

ne sont que quelques-unes des causes qu’elle soutient. Elle n’a pleinement compris l’impact de sa musique que lorsqu’une de ses sœurs transgenres lui a ouvert les yeux.

Après avoir signé un contrat d’enregistrement, elle avait l’impression de trahir sa communauté ou de les laisser tomber. Son amie lui a dit : « Ma chérie, ton activisme est dans tes chansons. » Cette réalisation a résonné avec Shea, alors que ses paroles abordent audacieusement des sujets tels que le genre, l’oppression, l’égalité et plus encore.

Être une artiste ouvertement transgenre dans une industrie transphobe est en soi un acte révolutionnaire, et Shea continue de marquer le monde en tant que militante et pionnière.

Partagez l’histoire de Shea et sensibilisez

Son courage inébranlable et son dévouement à la justice sociale en ont fait un phare d’espoir pour la communauté LGBTQ+ et au-delà. Sa belle voix et ses paroles poignantes témoignent de sa résilience et de sa détermination à créer un monde plus inclusif et compatissant.

Son héritage en tant qu’artiste et militante est un brillant exemple du pouvoir transformateur de la musique, de l’amour et de l’acceptation. Nous vous encourageons à partager cet article avec d’autres, afin qu’ils puissent eux aussi être inspirés par son incroyable parcours et sa quête inébranlable d’égalité et de justice.